le blog totems par : Christian VANCAU (BRANDO Marlon)

La gueule de Brando à travers le temps

Tue, 22 Nov 2011 16:09:00 +0100

Dans "Apocalypse Now" de Coppola, à 55 ans, en 1979

Dans "Le Parrain" de Coppola à 48 ans en 1972

Dans "C'étaient de Hommes 1955, de Fred Zinnemann

Dans Missouri Breaks d'Arthur Penn, à 52 ans en 1976, avec Jack Nicholson

Dans "Les Révoltés du Bounty" de Lewis Milestone, en 1962, à 38 ans

Dans Queimada, 1970 de Gillo Pontecorvo

Dans "Sur Les Quais" d'Elia Kazan? 1954

Dans "Le Corrupteur" de Michaël Winner (The Nightcomers) en 1971
Avec Marilyn à la remise des Oscars

Dans "Le dernier Tango" de Bertolucci en 1972.

IL EST ET RESTERA... L'ACTEUR, LE PLUS MAGNETIQUE DE TOUS LES TEMPS

Brando et le Cinema ; Sur les Quais

Mon, 27 Jun 2011 06:26:00 +0200

Elia Kazan va commettre Sur les Quais en 1954, unchef d'oeuvre, que j'ai vu à sa sortie et qui m'a profondément marqué " On the Waterfront "
Terry Malloy, le héros de Sur les quais, est un ancien boxeur devenu docker. Témoin du meurtre d'un camarade par le patron du syndicat (Lee J.Cob ), Terry se tait. Mais il tombe amoureux de la soeur de la victime 'Eva Marie Saint) et, lorsque son propre frère est assassiné (Rod Steiger), il témoigne devant une commission d'enquête criminelle. Les hommes du sndicat lui infligent une terrible correction et c'est en titiuant que Terry persuade les dockers de se remettre à l'ouvrage.
On comprend à la lecture de ce résumé (et en se souvenant des récentes prises de position de Kazan qui a dénoncé ses collègues devant la commission anti-communiste Mac Carthy ce qui provoquera l'exil, entre autres de Charlie Chaplin, Jules Dassin et Joseph Losey )- que le film ait été très souvent critiqué et parfois très mal reçu pour son ambiguité politique. Certains-bien à tort du reste- y virent une apologie du mouchardage; tous, en tout cas, furent unanimes pour louer la perfoamance de l'acteur; celui dont Kazan disait: " De tous les acteurs que j'ai rencontrés, Marlon est celui qui approche le plus près du génie ", offre dans ce film une époustouflante création. Avec sa démarche chaloupée d'ancien boxeur, ses hésitations, ses phrases inachevées, sa maladrese vis-à-vis de la jeune femme qu'il aime, ses élans avortés, ses gestes gauches, il exprime toute la timidité, toute la tendresse refoulée et toute la détresse du monde.

L'année précédente, il avait, en jouant Marc Antoine dans Jules César (1953), démontré à ceux qui raillaient sa diction qu'il était capable du meilleur phrasé shakespearien. Avec son interprétation dans Sur les Quais, il remporte enfin la récompense suprême. Recevant l'Oscar des mains de Bette Davis, il déclare: "C'est beaucoup plus lourd que je ne le croyais". Il ne pensait pas si bien dire

BRANDO-Le plus sauvage d'entre tous

Sun, 12 Sep 2010 06:11:00 +0200

C'est une des plus grandes légendes du cinéma.
Marlon Brando est né le 3 avril 1924 dans le Nebraska à Omaha. Son père est réprésentant en produits chimiques et sa mère est passionnée par les arts. C'est une joile femme qui peint, sculpte et fait partie de la troupe municipale de théâtre.
Brando, nul dans ses études et indiscipliné, passe deux ans à l'Académie militaire de Faribault, puis revient chez lui, en disant qu'il va entrer dans les ordres. Il finit par rejoindre ses deux soeurs à New-York en 1943 et c'est là qu'il rencontre le théâtre à travers deux monuments de l'époque, Stanislavski, né à Moscou, et Elia Kazan, né à Istanbul.
Stanislavski est né en 1863. Acteur de théâtre depuis son plus jeune âge, c'est en 1906 qu'il s'interroge sur son art et met au point sa méthode "Stanislavski". Elle se résume en deux préceptes: "le travail intérieur et extérieur de l'acteur sur lui-même" et "le travail intérieur et extérieur sur le rôle". Lorsqu'il mourra en 1936, il aura largement fait école dans le monde entier. Le fameux Actor's Studio se réclame de lui. Fondée le 3 juillet 1957 par Elia Kazan, Robert Lewis, Lee Strasberg et Cheryl Crawford, cette école est issue du "Group Theatre". C'est dans l'atelier d'art dramatique dirigé par Erwin Piscator où elle enseigne que Stella Adler, rencontre pour la première fois Brando. Le coup de foudre réciproque est aussi profond que platonique; elle devine les extraordinaires potentialités de ce névrotique beau comme un dieu. Il est fasciné par un processus créateur qui amène l'acteur à travailler par introspection pour faire jaillir une émotion d'autant plus vraie qu'elle est issue de la mémoire la plus enfoie, des souvenirs les plus douloureux. Brando n'oubliera jamais une discipline qui harmonise sa sensibilité à son masochisme naturel.
Vingt-cinq ans plus tard, l'extraordinaire monologue semi-improvisé du" DernierTango à Paris " (1972) de Bertolucci, constituera un modèle de confession intime utilisée comme un sanglot au service de l'oeuvre.. Pour l'instant Brando travaille-pour la première fois de sa vie- avec passion. dans l'atelier d'Erwin Piscator. Il apprend parl'observation attentive, par la concentration poussée jusqu'à l'obsession, à rejeter les effets gratuits, les gestes inutiles, à être totalement habité par son personnage. Son instinct naturel est tel qu'il parvient en quelques semaines à maîtriser sa technique. Un homme, alors, entre dans sa vie, qui va faire exploser ses dons prodigieux

Brando et son dernier Tango

Sun, 24 Jan 2010 09:56:00 +0100

Le tournage du Dernier Tango à Paris débutera en Mars 1972, Brando a 48 ans et a rencontré Bertolucci l'année précedente et quitte les USA où il termine le tournage du"Conformiste" d'après Moravia (Vous avez tous lu et relu cet auteur, je présume, ne serait-ce que
Le Mépris ) Le Dernier Tango à Paris restera le plus bel exemple d'une confession intime, nourrissant un chef-d'oeuvre.
C'est Bertolucci qui raconte; "Je lui ai demandé de faire bénéficier le film de toute son expérience, de tout son vécu d'homme et d'acteur. Il est arrrivé un moment où Marlon et Maria se sont glissés tout à fait à la place des personnages écrits..
.Au cours d'une séquence, Marlon raconte exactement son enfance à Omaha dans le Nebraska.
D'ailleurs il est sorti du film, bridé, déchiré. On le croit volontiers au vu d'un film où l'acteur de met à nu, au propre comme au figuré.

D'autant que le rapport de Brando à son corps est une donnée essentielle de son savoir-faire

Mini-Biographie de Marlon Brando ( 1924 - 2004 )

Sun, 27 Dec 2009 06:28:00 +0100

Voici la photo de Match, lors du décés de l'acteur à 80 ans en 2004 ! Voici un résumé de sa vie et de sa carrière:

PLUS QU'UN ACTEUR, UN MYTHE

Marlon Brando est souvent décrit comme le plus grand acteur de tous les temps. Et pour cause pendant des années, il incarnera à lui seul cette nouvelle race de comédiens issue de l'Actor'Studio, celèbre méthode de jeu consistant à s'abandonner quasi totalement au personnage interprêté. Mais comme James Dean, comme Marylin Monroe et Brigitte Bardot, Marlon Brando a largement dépassé son statut de star pour accéder à celui d'icône sexuelle et culturelle. Plus qu'un acteur, c'est un mythe.

UNE TRAJECTOIRE IDEALE

Marlon Brando est né le 3 avril 1924 dans une famille modeste du Nebraska. Après des études médiocres et un passage éclair par une académie militaire, le jeune-homme s'envole en 1943 pour New-York. Là, il assiste aux cours de Stella Adler qui lui enseigne la méthode de l'Actors Studio. C'est une révélation: Brando est un acteur né. Sept ans et plusieurs pièces de théâtre plus tard, il fait ses débuts devant les caméras, dans " UN TRAMWAY NOMME DESIR ", sous la direction d'Elia Kazan. Le résultat est retentissant: l'acteur, moulé dans son tee-shirt blanc, devient instantanément un sex symbol (homo et hétéro). Il poursuit sa collaboration avec Kazan en tournant coup sur coup dans VIVA ZAPATA et dans SUR LES QUAIS, pour lequel il reçoit l'Oscar et la palme du meilleur acteur. En 1953, son personnage de L'EQUIPEE SAUVAGE, tout de cuir vêtu, renforce encore son statut d'icône générationnelle. Il s'illustre encore dans différents registres comme le peplum (Jules Cesar) ou la comédie musical (Guys and Dolls). Brando est au sommet, adulé par les foules et courtisé par les producteurs.

LA DESAFFECTION DU PUBLIC

Les années 60 seront celles des revers. Marlon Brando prend des risques artistiques. Il s'essaye à la réalisation avec LA VENGEANCE AUX DEUX VISAGES, s'engage dans des film polémiques ( LA POURSUITE IMPITOYABLE et REFLET DANS UN OEIL D'OR ), essuie des échecs financiers dans de grosses productions (LES REVOLTES DU BOUNTY )...De plus en plus caractériel, il effraie réalisateurs et financiers et devient pesona non grta sur les plateaux de tournage.
Côté privé, Brando embrasse la cause indienne (et aussi la cause des noirs) , et la défend avec une sincérité sans faille. En 1963, il participe à l'organisation de la marche historique sur Washington, pour l'obtention des droits civiques. Il suggère alors qu'au sein de sa profession, les acreurs refusent de jouer si le Noirs sont injustement représentés dans les films. Plus que jamais, l'acteur semble se lasser d'Hollywood et de ses sunlights.
Sa résurrection intervient en 1972. Venu incognito passer des auditions pour le rôle-titre duPARRAIN, Marlon Brando stupéfie l'assistance. Francis Ford Coppola, le réalisteur, le choisit: il sera Don Corleone, le vieil empereur de la pègre italo-new-yorkaise. On connait la suite: immense succès critique et public, pluie de récompenses ( second Oscar pour Brando ) et début d'une saga de légende. Marlon Brando trouve un second souffle. Bertolucci fait appel à son sex-appeal pour le sulfureux DERNIER TANGO A PARIS et Coppola lui confie le rôle halluciné du Colonel Kurtz dans APOCALYPSE NOW. Deux prestations inoubliables. Pour le comédien c'est aussi l'époque des petits rôles aux cachets exorbitants ( 4 millions de dollars pour faire la voix de Superman ). Avec cet argent, il se retire sur un île du Pacifique, TETI 'AROA, achetée en 1965.

TRISTE EPILOGUE

La fin de sa carrière prend des allures de tragédie grecque. Sa fille Cheyenne, se suicide en 1995,après plusieurs internements, minée par le meurtre de son amant Dag Drollet, perpétré par son frère Christian Brando, dans la maison de Marlon, alors qu'elle est enceinte. Désespéré, Marlon Brando dépense sa fortune en procès sordides et retourne devant les caméras pour éponger les dettes. Le voilà obligé de cachetonner dans des productions sans envergure (Premiers pas dans la Mafia ) voire dans des films médiocres (L'Ile du Dr Moreau)
A sauver de tout celà, sa prestation dans The BRAVE première réalisation de son ami Johnny DEPP
Marlon Brando décèdera le 1er Juillet 2004 à Los Angeles, bien loin de son île polynésienne. Il laisse derrière lui, une carrière hors du commun, émaillée de nombreux chef-d'oeuvre et de personnages entrés dans l'histoire.

Ci-dessous la photo de sa fille CHEYENNE. Née en 1970 elle avait 25 ans lors de son suicide. Elle était portait le nom de la cause des Indiens et était polynésienne. Sa mère TARITA était la plus belle fille de TAHITI. Brando l'avait épousée en
1962 lors du tournage des "Révoltés du Bounty"
Christian Brando, lui, est le fils d'Anna Kashfi, que son père avait épousée en 1957. Marlon a toujours eu une préférence pour les femmes exotiques

BRANDO et autres Stars

Mon, 07 Dec 2009 07:54:00 +0100

Avec Marylin bien sûr en premier lieu ;
Ensuite avec Kazan, Julie Harris et James Dean qui tournent dans le film de Kazan " A l'Est d'Eden ",d'après le roman de John Steinbeck
Ensuite une photo avec Pat Quinn et Bob Dylan venu le voir sur le tournage de "La Sierra" de J.Furie
Et enfin la photo du bas avec Elia Kazan

Brando et Elia Kazan

Fri, 26 Jun 2009 16:57:00 +0200

"Articule, Marlon ! "crie le metteur en scène Elia Kazan (sur la photo), du fond de la salle. Ainsi débutent en 1946, les relations du jeune comédien avec celui qui mène de front une carrière d'acteur et de metteur en scène, au théâtre comme au cinéma.
Même si ses parents se sont installés aux Etats-Unis, alors qu'il n'avait que quatre ans (Elia Kazanjoglous est né à Istanbul en 1909 ), Elia Kazan se considère avant tout comme un émigré. D'origine grecque, il puisera dans son déracinement comme dans son appartenance à deux cultures, la sève qui court dans ses oeuvres fortes et dérangeantes
C'est alors que Tennessee Williams va entre en scène avec son fameux "Un tramway nommé Désir". Cette pièce est un brûlot malséant qui brasse, dans un contexte social hyperréaliste, les névroses et les pulsions sexuelles. Décor: Un bas quartier de la Nouvelle-Orléans où vivent un ouvrier fruste (Stanley Kowalski ) et sa jeune femme enceinte. Survient Blanche, la soeur de cette dernière, mythomane et nymphomane. Et les envies, les ranceurs, l'expression des désires les plus bruts, vont culminer avec le viol de Blanche par Stanley. Suggéré par Elia Kazan , le choix de Brando, et un véritable trait de génie. Comme l'écrit Truman Capote, il est alors " l'image idéale de la jeunesse américaine-cheveux blond foncé, yeux gris-bleu, teint basané, démarche athlétique: la carte des Etats-Unis est gravée sur son visage ". Mais c'est avec la pièce de Tennessee Williams que va s'affirmer l'étonnante dualité d'un acteur d'une beauté féline et quasi féminine soudain voilée par des éclairs de brutalité et de vulgarité. Alternant ses fameux murmures inaudibles et son inimitable faculté à se faire comprendre d'un geste ou d'une attitude, Brando incarne avec raffinement ce primitif en maillot de corps sous qui sommeille Hamlet et peaufine avec délectation le portrait d'une Amérique ambiguë.
Un Tramway nommé Désir, qui sera joué pendant plus d'un an et demi, marque une date dans l'histoire du théâtre américain. Mais fin juin 1949, Brando ne sait probablement pas qu'il ne remontera jamais sur les planches. C'est le Cinéma qui va prendre le dessus avec "C'étaient des Hommes" de Fred Zinnemann en 1950

La "Gueule" de Brando à travers le temps

Thu, 04 Sep 2008 16:57:00 +0200

Brando, à 3O ans dans"Sur les Quais", d'Elia Kazan, en 1954

Brando à 47 ans, en 1971 dans Le Corrupteur de Michel Winner

A 46 ans dans "Queimada" de Pontecorvo en 1970

Dans "Les révoltés du Bounty" de LewisMilestone, en 1962. Il a 38 ans

En 1953, à 29 ans, dans "L'Equipée Sauvage" (The Wild One) de Laslo Benedek

L'Equipée Sauvage - The Wild One

Thu, 04 Sep 2008 07:08:00 +0200

. Nous sommes en 1953, avant le tournage de Sur les Quais et Brando va exprimer la révolte d'une génaration, en devenant Johnny, le motard rebelle de"L'Equipée Sauvage" de Laslo Benedek. Et c'est le scandale.
Un tramway nommé Désir- qui fut par ailleurs mis à l'index par l'Eglise- avait déjà subi quelques coupes; pour L'Equipée sauvage, la censure obtient des modifications telles que le scenario s'en trouve dénaturé. Brando( à qui son vedettariat permet d'intervenir ) souligne que ces "Hells'Angels"du dimanche se défoulent à moto pour oublier une dure semaine passée en usine. De telle sorte que ce film, qui se voulait une dénonciation de l'exploitation des cols bleus, n'est plus aujourd'hui qu'une oeuvre sur la violence pure, qui se contente de montrer celle-ci au lieu d'en expliquer les causes et les engrenages. Les personnages de l'Equipée sauvage ne sont pas des adolescents, mais des adultes se livrant à des facéties, lesquelles tournent mal lorsque les habitants du petit village qu'ils ont investi s'organisent en milice. Le film a perdu sa raison d'être. C'est un échec. Brando, lui, est formidable. Il crée ici un véritable archétype. Petite brute arrogante, secrètement pudique, incapable d'exprimer sa tendresse, refoulant sa sensibilité sous sa hargne et son insolence, Johnny sera un modèle pour toute une génération; appuyé sur le guidon de sa Harley, la casquette inclinée sur l'oeil, cette image ornera longtemps les chambres des Lycéens. L'acteur est unanimement reconnu (il a été déà trois fois proposé aux Oscars) et ses films rencontrent un vif succès; mais le personnage, qui défraie la chronique, pour ses prises de position individualistes et son mépris des conventions, dérange la communauté du cinéma, irrite la presse et crispe l'opinion publique qui admet mal qu'une star se montre à ce point solidaire des exclus. De fait c'est moins son image qui gêne que le miroir qu'il brandit (pardon "qu'il brando")

Brando et le Cinéma - Viva Zapata

Wed, 03 Sep 2008 15:31:00 +0200

En quatre années et cinq films (dont trois signés Kazan) Marlon Brando va gagner son auréole de star. Il a 27 ans et ses traits se sont affirmés. Bien que la chose eût été accidentelle, lui qui n'était que beau est devenu un monstre de sex-appeal depuis qu'un coup de poing lui a cassé le nez. Il paraît secrètement ravi de cet accroc à son profil de médaille. L'adolescent longiligne s'est charpenté; le visage acquiert les premières rides d'expression qui accusent ses méplats et dessinent l'amertume de sa bouche. Son interprétation d'Un Tramway nommé Désir à l'écran (1951)est caractéristique de cette période de mutation: l'acteur s'y meut avec une grâce machiavélique, puis soudain s'immobilise, massif, musculeux, véritable symbole de la virilité à l'état brut. Avec un art consommé du déplacement, du geste, du regard, Marlon Brando joue en virtuose de ses ambiguités. Le personnage de ZAPATA(1952) d'Elia Kazan sera également construit sur le contraste d'un paysan illettré sous qui perce la vivacité du futur chef d'armée. Mélange de force et de romantisme, de naïveté et de rouerie, Brando composera avec l'extraordinarte minutie qui le caractérise l'un de ses plus beaux personnages. Personne n'oubliera l'admirable scène où Zapata, ayant enfin obtenu - lui, le misérable péon - à la fois un statut de vainqueur et la femme qu'il aime, demande à cette dernière, lors de sa nuit de noces, de lui apprendre à lire. Dans ce plan célèbre, son dos nu fait à nouveau sensation, comme dans Un tramway nommé Désir lorsqu'il apparaissait, sensuel, avec un maillot de corps déchiré